白燕升：聊民国时期的戏曲演员走穴……

民国时期，戏曲演员“走穴”成为一种普遍现象。所谓“走穴”，是指演员离开固定的演出场所，到各地巡回演出。这一现象的兴起，与当时的社会背景密切相关。

“走穴”的兴起源于戏曲艺术的商业化发展。清朝晚期至民国初年，北京等地兴起了“茶园”这一新型演出场所。据包世臣《都剧赋序》记载，嘉庆年间北京的戏园就有“其开座卖剧者名‘茶园’的说法”。茶园的出现，使得戏曲演出从传统的戏园转向更为大众化的茶馆，为“走穴”提供了物质基础。

同时，社会需求的变化也为“走穴”创造了条件。清朝灭亡后，社会风气逐渐开放，民众对文化娱乐的需求增加。戏曲作为当时最受欢迎的娱乐形式之一，自然成为人们追逐的对象。为了满足这种需求，戏曲演员不得不四处奔波，到各地演出。

“走穴”对戏曲艺术的发展产生了深远影响。一方面，它扩大了戏曲的受众群体，使得这一传统艺术形式得以广泛传播。另一方面，频繁的演出也促进了演员技艺的提高。正如京剧大师梅兰芳所言：“（北京）最早的戏馆统称茶园，是朋友们聚会喝茶谈话的地方，看戏不过是附带性质。”这种环境迫使演员必须不断提高表演水平，以吸引观众。

在“走穴”的浪潮中，涌现出许多著名的戏曲演员。其中最具代表性的是刘喜奎。作为中国首位现代戏曲女演员，刘喜奎不仅打破了男性主导戏曲的局面，还将救国理念融入艺术之中。她创作的《宦海潮》、《花田错》等作品，带有浓厚的爱国情绪，深受观众喜爱。

“走穴”现象反映了民国时期社会文化的巨大变迁。首先，它体现了文化娱乐的大众化趋势。戏曲不再局限于贵族阶层，而是走向了普通民众。其次，它反映了女性地位的提升。刘喜奎等女性演员的崛起，打破了传统社会对女性的束缚。最后，它也折射出当时社会的动荡与不安。许多演员四处漂泊，既是出于生计所需，也是为了逃避战乱。

总的来说，“走穴”这一现象是民国时期戏曲艺术发展的一个缩影。它既反映了传统艺术形式在现代社会中的适应与变革，也展现了那个时代特有的社会风貌。今天，当我们回顾这段历史时，不禁感叹：正是这些四处奔波的戏曲演员，用他们的汗水和泪水，为后人留下了一份宝贵的文化遗产。