剑川木雕：被人民日报点赞精雕细琢 素木生花

剑川木雕，这项源自云南省剑川县的传统美术，已有超过一千年的历史。2011年，它被列为国家级非物质文化遗产，项目编号Ⅶ-58。这项技艺以其精巧、生动、流畅、神韵而著称，充分展现了白族人民高度的艺术水平和文化涵养。

剑川木雕的制作工艺堪称一绝。艺人们首先需要精心选料，通常选用青皮木、红木、花粟木等质地坚韧、纹理细密的硬木。选好的木料要在通风、阴凉处放置数年或数月，使其自然干燥。接下来是配料、勾稿、雕刻等工序。在雕刻环节，剑川木雕最引人注目的是其独特的“镂空”技艺。艺人们能够雕刻出三层、四层，甚至七层、八层的镂空作品，层次感极强，展现出令人惊叹的技艺。

剑川木雕的题材广泛，既有汉族传统的二龙戏珠、八仙过海等图案，也有白族三弦、傣族孔雀舞等少数民族元素。这种融合使得剑川木雕既保留了原有的粗犷、豪放风格，又兼具江南木雕的细腻、精巧，成为中国木雕的重要派别之一。

剑川木雕的应用范围极其广泛。从北京明清故宫、清朝承德避暑山庄，到昆明金马碧鸡坊、大理市大慈寺等，都能看到剑川木雕的身影。它不仅用于建筑雕饰，还广泛应用于格子门、家堂神龛、本主造像、大理石云木家具等领域。2020年，剑川木雕还在北京园博园和拉巴特中国文化中心展出，向世界展示了这一中国传统艺术的魅力。

剑川木雕的传承与发展也值得关注。2019年11月，剑川县文化馆被认定为“木雕（剑川木雕）”项目保护单位。段四兴作为第五批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人，正在努力传承和发扬这项技艺。他的父亲段国梁也是剑川木雕的传人，曾荣获中国工艺美术大师称号。

剑川木雕不仅是一种传统技艺，更是一种文化载体。它承载着白族的历史记忆和文化基因，展现了中国西南少数民族独特的艺术审美。正如清代学者张泓在《滇南新语》中所言：“滇之七十余县及邻滇之川黔桂等省，善规矩斧凿者，随地皆剑民也。”这句话不仅道出了剑川木雕的广泛影响力，也彰显了这项技艺在民间的深厚根基。

在现代化浪潮中，剑川木雕正面临着新的机遇与挑战。如何在保持传统特色的同时，适应时代需求，是每一位传承人需要思考的问题。但可以肯定的是，只要剑川木雕艺人继续秉持精益求精的工匠精神，这项技艺就一定能继续绽放光彩，为中华文化宝库增添一抹亮色。