快跑，疼痛青春片它又来了

疼痛青春片，这个曾经风靡一时的电影类型，似乎又开始悄然回归。从20年前的《小妖的金色城堡》到如今的《点燃我，温暖你》，疼痛青春片一直在探索着青春期的苦与痛。

疼痛青春片的兴起可以追溯到20年前。2004年，饶雪漫发表了青春疼痛文学的开山之作《小妖的金色城堡》，讲述了因忧郁症自杀的少女七七的故事。同年，郭敬明出版了《梦里花落知多少》，一举登上图书畅销榜榜首。这些作品聚焦校园青春期的少男少女心事，描绘了逃课、失恋、打架、堕胎、自杀等情节，让年轻读者感受到了巨大的“疼痛”刺激。

疼痛青春片的影视化改编始于2013年。郭敬明将自己一手缔造的文学IP《小时代》搬上大银幕，以2350万元的制作成本收获了4.83亿元的票房。同年，根据辛夷坞原著小说改编的电影《致我们终将逝去的青春》斩获7.19亿元票房。这一时期，青春疼痛文学作品在大银幕、小荧屏全面开花。

然而，疼痛青春片的热潮并没有持续太久。2016年，同样是根据辛夷坞小说改编的《致青春2》票房仅3.36亿元，远低于预期。2017年，改编自饶雪漫同名作品、由陈飞宇和欧阳娜娜主演的电影《秘果》票房不到800万元，豆瓣评分仅4.8分。疼痛青春片似乎已经耗尽了生命力，被质疑为狂飙狗血、无病呻吟。

尽管如此，疼痛青春片仍然能够引起观众的共鸣。这或许是因为青春期本身就是充满矛盾和痛苦的阶段。正如太宰治在《人间失格》中所写：“我一直对人类感到恐惧，终日战战兢兢，对于作为人类一员的自己的言行没有丝毫自信。”这种对未来的迷茫和对现实的无力感，是许多青少年共同的感受。

疼痛青春片对青少年成长的影响是复杂的。一方面，它可能加剧青少年的焦虑和抑郁情绪。另一方面，它也可能成为青少年宣泄情绪、寻求共鸣的渠道。正如日本学者安藤宏所言，太宰治的《人间失格》“对于当今的日本青年无疑又衍生出新的意义。也就是当你为人际交往而深感苦恼的时候，他会给你带来治愈的疗效。”

近年来，疼痛青春片开始尝试突破固有模式。2016年上映的电影《七月与安生》从女性友谊的角度展现青春之痛；《狗十三》关注青少年的心理变化；《过春天》讲述残酷青春物语；《悲伤逆流成河》与《少年的你》痛诉校园暴力现象。这些作品在保持青春疼痛内核的同时，也在尝试探索更深层次的社会议题。

疼痛青春片的未来在哪里？或许，它需要在保持真实性的基础上，更多地关注青少年的成长需求。正如村上春树在《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》中所说：“你要好好生活啊，不管它是多浅薄单调，人生有那份让你好好去活的价值。”青春固然有痛苦，但更重要的是找到前进的动力和方向。

疼痛青春片，这个曾经风靡一时的电影类型，似乎又开始悄然回归。从20年前的《小妖的金色城堡》到如今的《点燃我，温暖你》，疼痛青春片一直在探索着青春期的苦与痛。它或许不再是主流，但只要青春还在，疼痛就不会消失。在这个意义上，疼痛青春片的生命力，或许还能再战五百年。