西域龟兹歌舞堪称新疆神曲，为何说为中国音乐注入新活力（一）

龟兹歌舞，这朵盛开在西域的艺术之花，以其独特的魅力为中国音乐注入了新的活力。它不仅丰富了中国传统音乐的内涵，更在音乐史上留下了浓墨重彩的一笔。

龟兹歌舞起源于古代西域，融合了东西方音乐文化，形成了独具特色的艺术风格。据史料记载，龟兹乐舞采用七声音阶和多种调式，乐器种类繁多，包括竖箜篌、琵琶、五弦、笙、笛、箫等二十余种。这种集多种乐器于一体的合奏形式，能够演奏出复杂多变的旋律，远胜于传统的五音阶理论。

龟兹歌舞对中国传统音乐的影响是深远的。南北朝时期，音乐家郑译受龟兹乐帅苏祇婆的启发，整理完善了七调（七音阶）与五均（五韵）、十二律的音乐理论，更新了音乐理念，重建了中国古典稚乐。这一变革掀开了中国音乐史的新纪元，为后世音乐的发展奠定了基础。

唐代是龟兹歌舞的鼎盛时期。龟兹乐舞被列入宫廷九部乐中，成为宫廷乐舞的重要组成部分。唐太宗李世民亲自参与设计的《秦王破阵乐》就吸收了龟兹乐的元素。这支大型乐舞动用了120名舞者，以战阵形式排列，融合了钟、鼓、箫、笛等华夏乐器和西域乐器，展现了前所未有的艺术效果。

龟兹歌舞还对道教音乐产生了重要影响。唐明皇推行“改佛为道”、“改胡为汉”的改乐名政策时，大量龟兹音乐被改编为道教音乐。如《龟兹佛曲》被改为《金华洞真》，《苏幕遮》被改为《万宇清》等。这不仅丰富了道教音乐的内涵，也体现了中华文化的包容性和融合性。

龟兹歌舞的影响力不仅限于中原地区，还远播至日本、朝鲜、越南、缅甸等国。高丽乐中使用的弹筝、篦篥、竖箜篌、琵琶、五弦等乐器都源自龟兹；越南弹奏的《黄帝盐》原本是一支羯鼓曲，使用的乐器也是龟兹乐器；日本也传入了龟兹的弹筝和篦篥。这种美妙的音乐很快就成为东亚各国共同的文化遗产。

今天，当我们欣赏新疆龟兹歌舞团的表演时，仿佛穿越回了大唐盛世，感受到了龟兹歌舞的无穷魅力。龟兹歌舞不仅是一种艺术形式，更是中华文明开放包容、融合创新的生动体现。它为中国音乐注入的新活力，至今仍在乐坛中发挥着重要作用，成为我们民族音乐宝库中的瑰宝。