天下文章一大抄：袭用古人？还是蹈袭自己？这真是一个问题

“天下文章一大抄”这句俗语道出了一个普遍现象：无论是在文学创作、艺术设计还是学术研究中，借鉴前人成果都是难以避免的。然而，这并不意味着原创性就失去了意义。相反，如何在借鉴中实现创新，成为了每个创作者面临的挑战。

原创性并非意味着完全脱离前人的影响。正如英国浪漫主义诗人华兹华斯所言：“好的诗歌是强有力情感的自然流淌。”真正的原创性，不在于形式上的新颖，而在于情感表达的真挚和思想的独到。每一个创作者都是站在巨人的肩膀上，关键在于如何将前人的智慧转化为自己的独特表达。

那么，如何在创作中实现创新呢？首先，我们需要拓宽灵感来源。127是一位居住在成都的自由插画师，她的作品《CAT’s Another Tiger》获得了2020 Procreate艺术大赏公众组二等奖。在谈到灵感来源时，她说：“我的灵感大多来自于生活！尤其是发呆的时候和睡不着的夜晚，脑子里的想法就会一个一个地往外冒。”这种对日常生活的敏锐观察，是创新的重要源泉。

其次，跨领域的借鉴也能激发创新。127的作品融合了日漫风格和欧美动画的线条感，这种跨界融合为她的作品带来了独特的魅力。正如上海出品的舞剧《永不消逝的电波》一样，它不仅借鉴了同名电影的情节，还融入了戏剧元素和电影的蒙太奇手法，创造出了一种全新的艺术形式。

此外，对经典作品的重新诠释也是一种创新。正如127在参与2020 Procreate艺术大赏时，对“错觉”概念的探索。她从庄子的“庄周梦蝶”中汲取灵感，结合现代编程中的“递归”概念，创作出了令人耳目一新的作品。这种对经典思想的现代诠释，展现了创新的无限可能。

然而，创新并不意味着完全抛弃传统。正如上海评弹团在创作《医圣》时所做的那样，他们保留了评弹的传统元素，同时增加了更多表演和戏剧元素，从而增强了表现力，吸引了更多观众。这种在传统基础上的创新，既传承了文化，又赋予了作品新的生命力。

在创作过程中，我们还需要注意培养个人风格。正如127所说：“‘风格’是我在绘画路程中，一次又一次的喜好选择和细节学习习惯的总和。”个人风格的形成，需要我们不断探索、实践和反思。它不是一蹴而就的，而是需要长时间的积累和沉淀。

最后，我们要勇于突破自我。127在谈到自己的创作时说：“我有过失去热情、厌恶画作的体验，因为过度使自己商业化应用而失去初心。”这种勇于突破自我、回归初心的态度，是实现创新的关键。

总的来说，原创性与创新性是相辅相成的。原创性不在于形式上的新颖，而在于情感的真挚和思想的独到；创新性则需要我们拓宽视野，勇于跨界融合，对经典进行现代诠释，并在传统基础上进行创新。只有这样，我们才能在“天下文章一大抄”的时代，创作出真正具有价值的作品。