从“牡丹花下死，做鬼也风流”挖一挖牡丹的身世

“牡丹花下死，做鬼也风流”这句流传千年的俗语 ，乍听之下似乎是在赞美为爱情献身的浪漫。然而，它的真正含义却远比表面看来要深刻得多。

这句俗语 最早出自元代一位名叫珠帘秀的女演员所创作的套曲《醉西施》。 珠帘秀是元代著名的杂剧演员，被誉为“歌儿珠帘秀，姿容姝丽，杂剧为当今独步”。她的作品至今仍有传世，而这句“牡丹花下死，做鬼也风流”正是其中最为人熟知的一句。

在《醉西施》中，这句词的完整上下文是： “若得归来后，同行共止，便是牡丹花下死，做鬼也风流。” 这里，珠帘秀表达的是对远方爱人的深切思念和对美好爱情的向往。她想象着与爱人重逢后，在牡丹花下共度美好时光，即使因此而死也心甘情愿。这里的“风流”并非指放荡不羁，而是指一种矢志不渝、视死如饴的深情。

牡丹在中国文化中一直有着特殊的象征意义。 它不仅代表着富贵荣华，更象征着爱情的美好和热烈。唐代诗人李商隐就曾写道：“牡丹花笑金钿动，传奏吴兴紫笋来。”将牡丹与爱情联系在一起。而珠帘秀的这句词，正是巧妙地利用了牡丹的这一文化意象，将爱情的热烈与牡丹的艳丽完美结合。

然而，随着时间的推移，这句俗语的含义逐渐发生了变化。到了清代，它已经被理解为 “为男女风情而死，也是一件风流韵事”。 这种理解虽然与原意有所偏差，但也反映了语言和文化在传承过程中的演变。

从珠帘秀的深情表白，到后来的风流韵事，这句俗语的演变过程恰恰体现了中国文化中对爱情、生死和美的独特理解。它告诉我们，爱情可以超越生死，美丽的事物即使短暂也值得追求。同时，它也反映了中国文人对生命、爱情和自然美的深刻感悟。

今天，当我们再次吟诵“牡丹花下死，做鬼也风流”时，不妨试着去体会其中蕴含的深情与哲理。它不仅是一句流传千古的俗语，更是中国文化中关于爱情与美的永恒歌颂。