去慈溪上林湖看长兴·宁波紫砂陶艺联展

9月6日，“兴甚紫哉”长兴·宁波紫砂陶艺联展在慈溪上林湖青瓷文化传承园开幕。此次展览共展出152件作品，其中长兴109件，宁波43件，展现了两地紫砂艺术的特色与魅力。作为浙江唯一的紫砂产地，长兴紫砂与宜兴紫砂有着千丝万缕的联系，却又呈现出独特的艺术风格。

长兴紫砂的起源可以追溯到汉代，盛于唐宋时期。其传统制陶技艺与宜兴紫砂一脉相承，却又在长期的发展中形成了自己的特色。长兴紫砂的造型丰富多样，包括几何形体、自然形体、筋纹器等；装饰技艺也十分精湛，如线条装饰、刻画装饰、坯体着色、彩釉、抛光及金银丝镶嵌等。在烧制技艺上，长兴紫砂依然保留着使用柴木烧火、看火、用火等传统技法，体现了对传统工艺的传承与尊重。

在众多参展作品中，几位代表性艺术家的作品尤为引人注目。中国工艺美术大师蒋蓉的“牡丹壶”展现了长兴紫砂的精湛技艺；浙江省工艺美术大师蒋宜兴创作的“水仙花瓶”和“石榴树桩”则体现了长兴紫砂对自然形态的精准捕捉。特别值得一提的是，蒋宜兴的儿子、青年陶艺家蒋天元的作品《知足常乐》。壶盖上的知了栩栩如生，这是他用胶泥制作工艺捏出来的，展现了新一代艺术家的创新精神。

中国陶瓷艺术大师钱章法的作品更是将长兴紫砂推向了新的高度。他通过对紫砂传统器型的研究，并反复临摹，再悟透经典的基础上将太湖石中的“瘦、肉、透、皱”的特点用于器皿上，让人眼前一亮。展出的作品更是用太湖石的造型雕出了鹰的雄姿，小小的壶盖承载万千气象。他的石瓢新壶和井栏新壶比古代的名人紫砂更胜一筹，是复古也是创新，让紫砂保留传统文化的基础上审美更有意境。

紫砂艺术的发展离不开传承与创新。长兴紫砂在保留传统工艺的同时，也在不断探索新的表现形式。正如钱章法所说，紫砂艺术要“把壶变石，把石变壶”，这种创新精神正是紫砂艺术生生不息的动力源泉。

这次长兴·宁波紫砂陶艺联展不仅是一场艺术盛宴，更是两地文化交流的重要平台。它展示了紫砂艺术的魅力，也让我们看到了传统工艺在当代的传承与发展。正如慈溪市委宣传部长江再国所言，这次展览“是长兴与慈溪两个城市共同推动中国传统工艺品复兴、弘扬中华文化的一次努力和探索”。

在这个中秋佳节即将到来之际，不妨前往慈溪上林湖青瓷文化传承园，亲身感受这场紫砂艺术的盛宴。相信你一定会被这些精美的作品所打动，体会到中国传统工艺的魅力。展览将持续至10月15日，期待与你在那里相遇。